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发表70周年的意义,全国第三届工笔山水画展征稿

时间:2019-11-01 21:41来源:美术
吴长江做客人民网谈纪念《讲话》发表70周年的意义 吴长江谈纪念《讲话》发表70周年的意义 [主持人]:各位网友下午好!欢迎收看人民网视频访谈,刚刚过去的5月23日是《在延安文艺座

吴长江做客人民网谈纪念《讲话》发表70周年的意义

吴长江谈纪念《讲话》发表70周年的意义

[主持人]:各位网友下午好!欢迎收看人民网视频访谈,刚刚过去的5月23日是《在延安文艺座谈会上的讲话》发表70周年纪念日,讲话阐释了文艺“为群众”以及“如何为群众”这个根本问题,对后来党的文艺政策的制定和文艺工作的健康发展,产生了非常深远的影响,美术界为了更好继承、弘扬和践行讲话精神,纷纷举行了纪念活动,今天邀请到中国美协分党组书记吴长江先生。吴书记您好。[16:29]

  • [吴长江]:您好。人民网的各位网友大家下午好![16:33]
  • [主持人]:今年同样是不平凡的一年也是值得纪念的一年,《在延安文艺座谈会上的讲话》发表70周年之际中国美协都做了哪些具体纪念活动?[16:34]
  • [吴长江]:中国美术家协会,今年纪念毛主席《在延安文艺座谈会上的讲话》发表70周年,我们举办了一个大型的全国美术作品展,这个展览主要是由三部分组成:一部分是由中国美协从去年10月份开始组织的赴延安、天津滨海新区、广西和太行山地区四批美术家写生创作的作品,另外一部分是全国32省区征集来的专题创作的美术作品,也包括一部分特邀的美术家的新作。这个展览应该说是以鲜活的艺术形式表达了全国广大的美术家们对学习毛主席《在延安文艺座谈会上的讲话》精神,特别是深入生活表现今天人民生活的方方面面和社会的发展,在这一方面我觉得这个展览有其鲜活性,作品也都是以新作为主。[16:34]
  • [主持人]:在2011年10月至2012年4月中国美协组织全国各地100余位老中青美术家分四批赴延安等地深入生活采风写生,为什么选择这个路线有哪些现实意义?[16:34]
  • [吴长江]:这四批写生创作,是为了今年的全国性大展而做准备,当然首先第一批美术家到延安地区,我想这个意义很特别,一是我们到延安学习重温毛主席讲话的精神,并且在实地感受当时我们党中央领导全国人民夺取抗战胜利的具体的环境。所以这次写生活动也不同于以往写生活动,比如第一我们组织的主要是今天活跃在中国美术界的一线的中青年美术家,很有代表性的美术家。第二我们集中在一个地区,我们在延安安塞地区大家集中了十来天,而且这次大家反映收获特别大。第二点就是和当地的美术工作者共同来写生创作,同时也做了很多基层美术工作的辅导,我想著名的美术家能够到延安地区来,陕西省的美术家,延安地区美术家,都特别欢迎,很多基层美术工作者慕名而来,希望听到他们对自己艺术创作指导性的意见。所以这个活动应该说是互帮互学,美术家在写生中有很大的收获,这个收获也包括到革命敬老院去给老一辈的革命战士、老红军、老抗战战士画像,同时也带去一部分中国美协今年出版的大型的文献画集送给他们。我想这个写生活动也是一次美术家们亲身感受和深刻体会的一个写生活动。[16:35]
  • [吴长江]:滨海新区应该说是今天我们改革开放30年的现代化建设,社会的飞速发展,人民的精神风貌有极大变化的典型的地区,大家参观了大飞机的组装工厂,参观了天津新港的装卸货码头,美术家们给新港的全国劳动模范画像,通过这样的交流美术家们有深切的感受,就是我们今天改革开放的成绩,我们今天中国社会的发展,得来的巨大物质生活的变化,包括为广大美术家们提供了更广阔的创作空间,这样一个变化来之不易,所以美术家们通过和工人老大哥的交流大家很有感受,所以大家画的像都送给他们,我们的劳动模范们也非常高兴,通过这样近距离的交流,大家的心彼此贴近了。[16:40]
  • [吴长江]:第三个地方是广西,第四个地方是河北和山西的太行山地区。我想从地域上广西有中国南方的地域环境的特点,同时也有很多少数民族生活在那里,他们有特殊的风土人情,对美术家艺术创作有很多新鲜的地方需要大家去感受。[16:40]
  • [吴长江]:太行山地区也是革命老区,特别是对山水画画家创作来说太行山是很好的创作取材的基地,我知道有很多著名美术家,像贾又福先生,很多人常年把太行山地区作为自己的生活基地,常年体验、写生、感受完成大作,也有很多美术家对太行山地区很向往。[16:40]
  • [吴长江]:这四批美术家的写生活动不仅仅为这次全国性的纪念讲话70周年展览做准确。中国美协为各大型专题展览组织了十几批美术家到祖国内地,包括到边疆去写生创作,我想通过这样的形式中国美协的目的就是希望美术家们重视深入生活,重视和研究今天我们国家社会的方方面面所发生的巨大变化,了解今天中国的发展,这是最重要的。[16:40]
  • [主持人]:所以说这半年的写生活动是一个非常充实的活动,对于艺术家来说。我所知此次写生活动还有一个主题叫“送文化、下基层”,请吴书记阐述一下这个主题跟《讲话》精神之间的关系。[16:41]
  • [吴长江]:我想《讲话》精神今年全国文艺界都在纪念《讲话》发表70周年,大家也重温毛主席在《讲话》中特别强调的人民艺术为人民大众服务的宗旨,同时特别强调艺术家们要深入生活,创造出反映时代精神的艺术精品,我想这是对全国文艺界、美术界全国的美术家们发出的伟大的号召,今天重温《讲话》精神也没有过时,今天社会发生了巨大变化,人民生活无论是物质生活还是精神生活都有很大的变化。所以我想美术家们在深入生活了解社会的过程中,和我们广大基层的人民群众关系更近更密切了,我想“送文化、下基层”也好,“种文化下基层”也好,它的根本目的就是让广大美术家们真正了解今天社会发展的变化,中国美协在这个活动组织过程中,把我们自己出版的美术书籍,包括请美术家们完成合作的大画、大型的创作,也包括为基层的广大群众写对联。去年我们专门组织了部分美术名家专门给北京市的安居保障房工地建设者们写对联,并且送去我们的名画的印刷品,而且受到了农民工们热烈的欢迎,现场的氛围非常感人。我想美术家服务基层广大人民群众不是一个面上的工作,是一个更好的了解今天我们的生产、生活第一线的劳动者,他们是如何做的,有了这些了解,我们的文化才能有的放矢,我们的美术创作才能有真情实感。[16:41]
  • [主持人]:说的非常好。我们艺术家在送爱心的同时,收获了哪些?[16:42]
  • [吴长江]:我觉得最大的收获,因为艺术创作有其自身发展的规律,我们打个比方,因为画人物的美术家不太了解他所描绘的对象,我想他所进行的人物画的创作肯定是表面化的简单化的。为什么中国美协近年来提倡、呼吁并且组织了大批美术家们到全国各地去写生去创作?我想最重要的就是克服美术创作中的表面化、简单化,包括照相化,这样一些倾向。所以我们提倡美术家去写生。这个问题在以前不算问题,因为过去使用照相机记录素材的美术家很少,多数美术家要靠自己的眼睛、自己的手、自己的本子把鲜活的形象,各种艺术创作的记忆符号记录下来,今天现在已经成了一个问题,我们美术家的创作条件、生活条件发生了根本的变化,但是我想艺术创作的宗旨就是表达人的情感,如果因为美术家对你所表现的对象没有感受、没有感觉、没有感动的话,我想也不会产生感动别人的作品。[16:44]
  • [主持人]:通过学习《讲话》的精神,吴书记您带给了艺术家一个非常恳切的期许,就是希望多下基层多跟老百姓接触,才能让自己的艺术真正在生活中得到锤炼和升华。参加此次“送文化、下基层”的艺术家结构跟以往相比有什么不同?[16:44]
  • [吴长江]:艺术家结构是这样的,我们现在动员更多的中青年美术家,当然也有一部分老的美术家,创作经验很丰富的。动员更多的中青年美术家,主要是我们想改变我们的创作仅仅是描绘自己身边的那些东西,自己的生活琐事、生活细节,不是不要这些,但是我想今天我们的国家发生这么大的变化,我们的社会也发生这么大的变化,人民的生活、社会的结构都发生非常大的变化,所以需要我们更多的美术家们去了解他们,这样我们的美术创作才有新的角度、新的视野、新的变化,才有鲜活的东西能够拿出来。[16:45]
  • [主持人]:其实对于美术教育来讲,青年艺术家的培育是很重要的环节。[16:45]
  • [吴长江]:当然,现在我们也是感到欣喜的是,中国美协从09年开始组织了中国中青年美术家海外研修项目,每年通过严格评选选拔十位重要的美术家到国外去进行进修、考察和学习,到今年为止已经派出第四批了。同时2009年开始恢复了全国青年美展,去年举办了第四届,这个平台我们也看到了全国广大的青年美术家参与的热情,因为过去全国性的展览投稿量可以看出,逐年在递增,一个单项画种五千、六千件的投稿量,最后入选的大约两三百件。就可以看出现在青年美术家他们投入这种大型的专题展览的热情,我觉得这是一个很重要的变化。[16:47]
  • [主持人]:也是一个可喜的变化。我想知道吴书记您在这群青年艺术家群体之中看到了哪些新的希望?[16:48]
  • [吴长江]:我想当然第一点是我们过去传统的画种有很多,比如说工笔画,这是非常需要时间和工夫的,我们有一大批青年美术家脱颖而出。在油画,包括新的画种漆画,还有其他的多媒体、新材料,这些艺术领域青年美术家参与的热情、参与的程度非常广泛。中国美术家协会在原有艺术委员会基础上增至22个委员会,包括影像、多媒体、工艺设计、工艺美术、新材料等等,也包括艺术修复等等专业,我想这些参与的骨干力量,换句话说,新成立的这些艺术委员会主要力量都是中青年美术家,这也是我们看到美术事业发展繁荣的重要的标志。[16:48]
  • [主持人]:谢谢吴书记。接下来请您谈一下美术界纪念《讲话》精神的实际意义,美术界如何 更好的贯彻《讲话》精神?[16:48]
  • [吴长江]:我想美术界贯彻毛主席《在延安文艺座谈会上的讲话》的精神,最重要的一点就是能够多出人才、多出好作品,同时这也是我们中国美术家协会历来坚持的一个方向,为我们的人民创作精品力作,为我们的时代积蓄更多的艺术方面的人才,所以为人民服务这是中国美术家协会,也是中国美术家们必须遵循的前进的方向,深入生活表现我们时代的精神也是中国美术家们长期坚守的基本的方针。所以,我想践行《讲话》精神,我们是希望通过一系列的美术创作、美术展览、大型的学术研讨活动,也包括组织我们的美术家们参与服务基层广大人民群众的活动,能够真正做实做深入,并且形成广泛的影响,有了这样的基础,我想这是美术家们真正在践行《讲话》精神。[16:54]
  • [主持人]:最后请吴书记介绍一下美协近期的工作安排?[16:54]
  • [吴长江]:今年中国美术家协会纪念《讲话》70周年有一个大型的全国展览,之后在秋季将举办第五届北京国际美术双年展,中国美术家协会有三个大型的展示平台,五年一届的全国美展,三年一届全国青年美展,两年一届的国际美术双年展。另外我们为迎接党的十八大召开我们将举办浩瀚草原大型美术展,将集中展示60年来内蒙题材的美术创作,中国美术家协会从09年以来,分别举办了灵感高原、纪念西藏和平解放60周年的大型专题展,天山南北60年表现新疆主题的大型专题展,今年也将举办浩瀚草原表现内蒙草原的专题展,我想这些专题研究少数民族美术创作的大型展览和学术活动,也是目的在梳理中国当代美术发展中的一个独特的现象,就是表现少数民族题材的美术家、美术创作,名家多精品多,而且持续时间长,不仅仅是20年、30年,它持续了50、60年,这也是共和国当代美术独特的现象。所以,我想八十年代曾经有著名的美术家呼吁过,希望中国的美术家协会或者说中国的工笔画会要深入研究中国少数民族美术创作问题,那么中国美协从09年以来做了这方面的梳理和研究,在美术界、文化界引起了反响,同时也得到了广大美术家、广大文艺工作者广泛的赞誉和认可,我想今年这几项大型活动之外,包括中国美术奖的终身成就奖第二届要参评,百家金陵油画展今年在南京举办,除此之外中国美协还有十几项专项展览都将在年内举办,我想我们也通过这样的展览形式,希望有更多的好作品和青年美术人才涌现出来,这些作品和大型的展示活动,也是我们中国美术界向党的十八大献礼的一部分。[16:55]
  • [主持人]:谢谢吴书记,听到您的介绍我感觉是体量非常庞大非常丰富的一系列的艺术展览活动,我想正是这一系列的艺术展览活动,更体现了咱们美术界为了更好的继承、弘扬和践行《讲话》精神的一系列的努力,感谢吴书记,感谢广大网友,今天的访谈到这里,再见。谢谢![16:55]
  • [吴长江]:谢谢。[16:55]

“东方彩韵”—中日建交40周年中国工笔画、日本画当代精品大展评选活动

“东方彩韵”—中日建交40周年

中国工笔画、日本画当代精品大展评选活动在北京举行

2012年6月11日,“东方彩韵—中日建交40周年—中国工笔画、日本画当代精品大展评选活动在北京雅昌艺术馆举行,来自中国与日本的十位评委对80多件中国工笔画进行现场评选,评选出50件中国工笔画作为中方的参展作品。随后向媒体召开新闻发布会。中方参展作品展览将于2012年9月在日本东京美术俱乐部展出,于2012年10月下旬在中国国家博物馆展出。

此次展览的参选作品涵盖全国各省工笔画作品近百幅。何家英的人物画《澳门女学生》、冯大中的虎,刘新华的重彩花鸟《故土》等作品出于传统绘画又各自创新,用各自的审美挖掘不同的领域。李魁正的花鸟《金牡丹》在传统花鸟画题材上运用概观的表现手法,在表现具象牡丹的同时将背景做抽象处理,使画面的感观上有读之不尽、目不暇接的印象,取得了雅俗共赏的效果。王天胜、黄援朝表现当代军人的《待发》、《女特警队员》,刘泉义的《暮色》,龚建华记录藏民生活的《收货金秋》等作品都在关注着现实生活中的各类人群,深入现实中,是对于生活的场景与人物进行提炼与归纳。作品《玫瑰田园》《清雅荷塘》《太行疏雨》等作品则通过不同的绘画语言,从不同的题材、不同的角度上向观众表达对生活的感动,或浓墨重色,或淡墨轻染,将美妙的自然生活中描写地生动深入,呼之欲出。

据介绍,此次日本展出的作品亦集中了日本美术院、日展、创画会等老中青三代的经典作品,以此次中方工笔画评选的评委之一日本美术院常务理事、画家田渊俊夫先生的作品为例,其作品审美起源于中国绘画,他对中国宋画又深入的研究,画面或明快、或深沉、或空灵、或繁冗,构图聚散有致,情境虚实相生。

十位评委包括中国美协副主席、著名画家何家英,日本美术院常务理事、画家田渊俊夫,中国画研究院张江舟,东京艺术大学教授、画家宫廻正明,中国工笔画学会会长冯大中,中国工笔画学会副会长兼秘书长萧玉田,中央民族大学教授李魁正,中国工笔画学会副会长牛克诚,中国艺术研究院中国画院副院长张见、现代工笔画院副院长刘新华。艺术展的中国组委会由何家英担任主任,刘新华担任执行主任。评选开始前,首先由何家英首选宣读评选规则。

现场评选采用电子机票器的方式,每位评委通过选票器各自评分,按照各自对作品评分的1至9个级别进行评判打分,由计票器去掉一个最高分与一个最低分,计算最终得分,评委之间不能讨论、不能弃权。第一轮评选出50件参展作品,第二轮评选出获奖作品。评委作品不参与评奖。

全国第三届工笔山水画展征稿通知

“全国第三届工笔山水画展”

征稿通知

中国工笔山水画创作有着近千年的传承,为弘扬工笔山水画创作的优秀传统,推介工笔山水画创作的新人新作,展示当代工笔山水画创作的新成果,促进工笔山水画的创新与发展,由中国美术家协会、唐山市人民政府和中国工笔画学会共同主办的“全国第三届工笔山水画展”将在唐山市举办。现将此次展览的有关事宜通知如下:

一、主办单位:中国美术家协会

唐山市人民政府

中国工笔画学会

承办单位:唐山市文学艺术界联合会

北京江淮文化发展有限责任公司

二、展览组委会:

名誉主任:刘大为林凡

主任:吴长江

副主任:刘健何家英冯大中袁宁

委员:(按姓氏笔画排序)

王天胜牛克诚方芳朱理存李魁正

李翔李伟杜军胡勃唐勇力

谢振瓯萧玉田蒋彩萍

办公室主任:杜军王春峰

办公室副主任:李伟夏荷生

展览编辑:罗忠宝

三、评选委员会由中国美术家协会聘请专家组成

四、展出日期:2012年12月20日

五、展出地点:唐山市博物馆

六、展出规模:本次展览展出优秀作品30件,入选作品170件。

七、作者待遇:

1、该展评选出的优秀作品作者具备申请加入中国美协会员的一次条件。

2、优秀作品30件(其中:一等收藏3件,收藏费:100000元/件;二等收藏6件,收藏费:50000元/件;三等收藏8件,收藏费40000元/件;四等收藏13件,收藏费20000元/件);入选作品170件(收藏费:10000元/件)。作品全部由组委会收藏(作品收藏本着作者自愿的则)。

3、画展将出版画册,每位参展作者均可获赠一本。

4、组委会向参展作者颁发证书。

八、参展要求:

1、参展作者需提供送展作品照片1张(10寸以上)参加初评,照片注明:姓名(以身份证准)、标题、详细联系地址、邮编、联系电话、是否同意收藏。初评入围者接到电话通知后邮寄原作(送原件地址另行通知),同时通过邮局汇寄150元评选费进行终评,初评未入围作者不另行通知,照片不退。终评落选作品退件。

2、参展作品一律为原始真实创作,如检测后发现作者使用高仿作品参评,中国美术家协会将在三年内拒绝此作者参加中国美术家协会主办的任何展览活动。

3、初评投递作品照片,相同作品照片如反复多次投递,中国美术家协会将视为无效稿件取消参评资格。

九、送件要求:作品装框后不超过(220CM×200CM),横竖不限。送件作品背面右下角请用铅笔写明:姓名(以身份证为准)、标题(和画面相同)、尺寸(高×宽CM)、详细联系地址、邮编、联系电话、身份证号码,并请标明是否同意收藏(“不同意”收藏的参展作品,展览结束后退回作者;没有标明即视作“同意”收藏)。送件须妥善包装并挂号或特快专递邮寄,防止邮寄中破损遗失。

十、收作品照片时间:自广告发布之日起至2012年10月25日止,以收到地邮戳为准。

十一、收件地址:北京市朝阳区北沙滩一号院32号楼A座710,邮编:100083收件人:罗忠宝

办公室电话:(010)59759200

十二、主办权:主办单位对参展作品有展览、研究、摄影、录像、出版及宣传权。

十三、凡送作品参评、参展作者,应视为已确认并遵守征稿启事的各项规定。

十四、画展信息可登录www.caanet.org.cn(中国美术家协会网站)或www.zggbhxh.com(中国工笔画学会网站)查看。

中国美术家协会

2012年6月

编辑:美术 本文来源:发表70周年的意义,全国第三届工笔山水画展征稿

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